在评论一篇好文章的时候，我们常常说这篇文章写得特别好，好在令读者感到如诗如画，它是一种美好的艺术享受。一本优秀的诗画比肩的诗集，那该是一种多么美好的艺术享受？！我迫不及待地点击开这篇文章，文章开头第一句这样写道：“一本能把普通图的劳动者写得可爱高大的优秀诗画集，那就是李永琪的诗画集《柞树林》……”柞树林是一种什么样的树？我看到过绚烂多彩的桦树林的秋日美景，也浏览过郁郁葱葱的白桦林的夏日景观，对于柞树林是一个什么样的景观，我还是真没有领略过。再往下读，我看到了一首诗《柞树林》。
诗中写道“不是所有的树都要成为栋梁之才的。/北大荒的柞树就是这样：从破土而出的那一时刻，/就注定成为荒凉的一部分。/一如眼前这些树，寒来暑往，风霜雨雪，兀自自由自在地生长。/即使树干被扭曲了，依然会沐浴阳光，舞之蹈之。/终究成为莽莽苍苍的一片，或御风固土，泽被后世。/或委土成尘，归于寂静，化育万物。”这首诗让我怦然心动，这是多么朴实的诗句，多么纯美的诗句！它裹挟着泥土的气息，闪耀着晶莹的露珠。这些优美的诗句，像温暖的春风抚摸着脸面，让人感到舒服；像和煦的阳光沐浴着在春天的诗行里，游览春光的行人。
这首诗表面看是写柞树，其实，这是以物喻人，他歌颂的是普普通通的劳动者。这些普通的劳动者像柞树一样，他们不择地势，不择土壤，默默无闻地为北大荒作出了无私的奉献。这首《柞树林》的诗里，“默默耕耘在北大荒的人群，就是人类社会的”柞树“，具有柞树的风采，风格与风骨，当然也包括命运。”一首诗若能一下子打动读者的心，这无疑是一首好诗。现在写诗的人很多，但是真正打动人的诗句却很少。一些诗意朦胧的句子，让读者不知所云，甚至还有一些低级下流的句子，让人读了不舒服。好的诗句必定打动人心，无疑《柞树林》是一首非常好的诗篇。
当我欣赏这些优美诗句的时候，一幅幅精美的插图映入眼帘。与其说是插图，不如说是一幅幅艺术精湛的摄影作品。每一幅作品都是那么令你心动！我虽然不是专业的摄影师，不会用专业的名词术语来表达，但是，我喜欢摄影作品，也尝尝用手机扑捉瞬间的感受。我知道我所看到的这一幅幅精美的画面，那就是摄影作品的艺术极品。那拍摄的主题，光感，角度，构思，意境……无不是绝美！每一幅作品非常靓丽，非常怡人心境。好诗配上好的画面，这种奇异的阅读欣赏，给人的意境非常美妙。诗歌美妙了我们的心灵，让我们的心灵插上了飞翔的翅膀，给我们心灵上的愉悦；而优美的插图给了我们视觉上的美妙，满足了我们的感官需求。诗配画给了我们阅读情感上的巨大满足，那是一种只可意会不可言表的美感。继续欣赏那一幅幅画面和画面相应的优美诗句，如同沿着溪流前行，“隔篁竹，闻水声，如鸣佩环”，再顺着“绿色的竹林”往前走，忽见奇异胜景，令人眼前一片明艳，那是文学艺术的桃花源。
读完《一本歌颂普通的劳动者的优秀诗画集》这品文章，我的第一感觉那就是《柞树林》这本诗画集，它是一本非常好的书。这本书画集有很高的艺术欣赏价值，虽然现在有摄影集，也有诗歌集，但是诗画并举的诗集却不多见。我立刻就给这篇文章的作者写了评论：“这是一本非常好的书！不知从哪里能买到？“留下评论我就到别的网页去浏览了，不一会儿，这篇文章的作者刘培宇就给我回了评论。“这本书的作者是北大荒耕夫，他说送给你一本，请把你的地址和联系方式告诉他。”哇！没想到这么快就有了眉目。我抱着试一试的心情，很快找到了《柞树林》这本书的作者的博客，然后给作者写了一个纸条，把我的真实姓名告诉了他。
对于作者的真实身份，我一点也不熟悉。我想反正该做的我也做了，网络不可当真，况且，这本书的作者也不认识我，在网络里也没有交流过。我能收到作者寄来的书吗？大多数人都认为网络是虚拟的，不可当真。我也没有把这件事放在心上，依然每天做家务，收拾屋子接送孩子上学。闲暇的时间看会儿书写点文字，一切都如往常那样过着平凡的生活。我是在2017年元月1日留的言，2017年元月4日下午三点多，我的手机突然传来一声清脆的铃声，打开一看是一条短信。这条短信是百世快递发过来的，“你有一件快递，请到居委会大院领取。“离开书房我急忙去了居委会大院。
在没有打开包装的时候，我以为是四川文艺出版社给我寄来的书。因为有一篇纪念陈忠实老师的散文，被《魂系白鹿原》那本纪念文集收入其中了。当我拆开封面的包装的时候，一本非常精美的书画集《柞树林》映入眼帘。看到这本书，我特激动。我简直不敢相信这是真的，一个从来不曾谋面的大艺术家，李老师却准时地把书寄到了北京。谁说网络是虚拟的？这不是网络自有真情在。双手捧着这本诗画集，沉甸甸的，这份沉甸甸的情感我该如何报答呢？这本书穿越大半个中国，从千里之外的北大荒那片神奇的土地来到北京，这是一份多么珍贵的诗画集。
翻开这本精美诗画集的扉页，上面书写李永琪老师的潇洒文字，李老师的字迹非常娴熟，漂亮。那么李老师是一个怎样的人呢？翻到诗画集的第二页，看到了李老师的艺术简历和彩色照片。只见李老师身穿红色的上衣，手拿照相机，微笑着站在开满梨花的梨园里，非常阳光的一位老前辈。从这篇艺术简历的文字里，我了解了李老师。李永琪老师是一个非常优秀的艺术家，他是一个非常有故事的人。
李永琪，网名北大荒耕夫，山东蓬莱人，当过教师，当过兵。曾任黑龙江省国营农场总局宝泉岭管理局党委宣传部副部长，《宝泉报》总编辑，主任记者。他的新闻及照片数千篇在《人民日报》《解放军报》《人民画报》《民族画报》《中国摄影家》及《香港中国画报》等发表。有近百篇照片在国际，全国，省级展览中入选或获奖。还发表了很多篇优秀的论文，被收集在非常有影响力的文集里。2013年，应北京艺术博物馆的邀请，在北京艺术博物馆举办了个人摄影展，同时出版了《北大荒 岁月 人》李永琪摄影作品集。……这里由于文章的篇幅有限，我只简略地摘写一部分。
看到《写在前面的话》这篇小文，我觉得李老师是一个非常谦虚低调的人，这正如前面的那首《柞树林》：不是所有的树都要成为栋梁之才的，北大荒的柞树就是这样：从破土而出的那一时刻，就注定成为荒凉的一部分。一如眼前这些树，寒来暑往，风霜雨雪，兀自自由自在的生长……无疑问，他把自己融入了这片柞树林，成为其中的一棵普普通通的柞树了。他在这篇文章里说：“用《柞树林》来命名这本诗画集，意在告诉大家，这本诗画集中，无论是照片还是分行文字（诗句）实在是一般般，没有精品，仅仅是对自然的选择记录与个人思想情感的表达而已。“把这么好的诗句说成是分行文字，没有精品之作，这是多么谦逊的美德！这种谦逊还表现在他的博客里，在新浪博客个人的介绍一栏里，我们看不到任何一个文字。
我浏览过很多的名人的博客，大多在自己介绍自己的时候，把介绍栏填充得满满的，什么著名的艺术家，什么资深的大艺术家，等等，许许多多的称谓铺天盖地。而李老师却不张扬，就像北大荒的那片柞树林里的一棵柞树，兀自地自由自在地默默无闻地生长着……这是多么令人可敬的品德！
在他的《真诚 感恩》自序里，我读出了李老师是一个真诚感恩的人。来自南国热土深圳的张帆远航也是一个摄影爱好者，非常欣赏李老师的摄影作品。要求帮助李老师出一本诗画诗集，李老师非常感动。看看这些对话我们就知道李老师的为人了。李老师：“谢谢你的盛情，我不能让你资助。如果有机会，资金有缺口，您帮助一下还可以，平白无故的让你帮助，我是于心不安的。”“李老师，我跟您讲，出书的事您不要焦急，总之，张航诚心为您完成这件事，不要担心我的事情。”他的自序写的别有情趣也很真诚，敢于大胆创新，冲破了以往序文呆板形式的束缚和藩篱，以对话的形式写成的，他的序文新颖独特。他说：序无定体。看了这篇新颖独特的序文，我们已经了解的这本书的出版不易，感谢张帆远航连日以来的编辑整理，感谢李老师的辛勤耕耘，精心创作出这么优秀的艺术作品，出版了这本非常精美的诗画集。
还是跟随我翻开这本诗画集，欣赏李老师的作品吧。李老师说：“这本诗画集没有精品，“在我眼里看来，这本书里的诗歌和画面每一篇都是精品，要是让我挑选出哪一首诗歌最好，或者哪一个画面最精彩，我只能说每一朵花，无论什么样的色彩，都散发着沁人的馨香。请欣赏：《沧海 高山》这首诗和画面。（画面就省略了，我的手机拍不好，也担心破坏了画面的完美。）”沧海不会拒绝一滴水，/每一滴水的汇集/海涛才能汹涌澎湃/高山不会拒绝一粒土/每一粒土的积聚/山峰才能巍峨耸立/春天不会拒绝一颗草/每一棵草的簇拥/大地才能碧绿连天/社会不会拒绝一个人/每一个人的生命/都是一道亮丽的风景。“
这是一首多么美妙的诗！读了这首诗，不禁想起了荀子的《劝学》，“不积跬步，无以至千里。不积小流，无以成江海。”沧海之所以那样有气势，汹涌澎湃，是因为他从不拒绝每一滴水。高山之所以巍峨，是因为他从来不嫌弃一粒细小的尘埃；春天那样生机勃勃，绿意盎然，是因为他从来不小看一棵微弱的小草；社会多姿多彩，因为每一个人生命，都是一道亮丽的风景。包容万物，博大的胸怀，高尚的情操，这不仅是大海和高山的美德，我们每一个人的品德和心胸也应如此。
读着这样意境优美的诗句，欣赏着精美的艺术摄影作品，那是一种非常美妙的艺术享受。我虽然不是摄影家，只是一个摄影爱好者而已。但是，我知道每一幅艺术作品的背后，要付出很大的艰辛，要持之以恒有耐心，要有为艺术献身的精神。要想拍到一幅好的作品，有时要选取特殊的观察角度，或登上陡峭的高山，或攀登悬崖峭壁。为了拍到一幅好的作品，要静心地等待最美好的瞬间，有时要忍住蚊虫的叮咬。除了恒心和静心以外，拍摄一幅好的作品，还要有一双智慧的眼睛，和洞察事物的非凡能力。总之，一幅好的艺术作品是经过时间的打磨，和不断地创作孕育而成的。
能够看到这样一本优秀的诗画集，我是非常幸运的。我非常喜欢这本精美的诗画集，尤其是这本书里还有李老师的书法真迹，这是非常珍贵的一本书。谈到北大荒这个特殊的地名，我对北大荒这个地名非常熟悉。我是六十年代出生的人，小的时候，常常听父辈给我们讲北大荒那里的感人故事。北大荒在历史的特殊年代，成为了一些人永久的记忆，他们曾把自己的青春和汗水，播撒在了那块土地上。李老师的网名是北大荒耕夫，我想这个名字也有深刻的含义吧。一名默默耕耘在北大荒这片土地上的劳动者，李老师不仅仅是耕耘在北大荒这片土地上，他也默默无闻地耕耘在文学艺术的土壤里。
(图片是我从网友博客里粘贴过来的，我不会上传图片。谢谢刘培宇网友！）
写在后面的话：李老师给我签名的时候，写的是齐晓东先生留念。我悄悄地告诉李老师，我是一个14岁男孩儿的妈妈。我曾经是一个山村的代课教师，由于参加工作年限的原因，没有转正的机会。被政策拒之门外，无缘成为正式教师。当过几天临时记者，体验了记者的生活环境和工作状况。深深地懂得作为一名记者，外出采访和创作的艰辛。我喜欢读书，闲暇的时候写点散文随笔。有的时候也外出打工挣点零花钱，主要还是为了体验生活，搞点小创作。
这本诗画集的价钱是168元，这本书于我而言是无价之宝，是无法用金钱来衡量的。创作不能养家，虽然，有时也有一些微博的稿费，但是，那是杯水车薪，只能当成自己的业余爱好。168元，对于有工作的人而言，不算什么。对于一个山村里的人来说，那是一笔巨大的收入和支出。在山里打工一天只有70多元的收入，70元钱要工作九个小时。168元是一个山里读书孩子的半个多月的生活费。我喜欢看书，也不吝啬花钱买书。但是，除了买书之外，那些金银首饰和时尚的衣服，我是不感兴趣的。勤俭持家，不乱花一分钱。读书和写作是我生活的乐趣。这本诗画集是我的精神食粮。
这本诗画集从千里之外的北大荒快递到北京偏远的山区，就有了非同寻常的意义。那是一个德艺双馨的艺术家对大山的一片真情和无私的奉献，是对于一个热爱文学和艺术的普通读者，巨大的鼓舞和鞭策。我对孩子说：“这本诗画集是来自于北大荒那块土地上，耕耘在艺术土壤里的一个非常有名气的爷爷送给我们的，这是一本巨大的精神财富。你一定要好好学习，将来也要像爷爷那样有所作为，做一个对社会有用的人。要懂得报恩，懂得回馈这个社会，帮助和馈赠过你的人。”
谢谢李老师！
晓东敬上一杯清茶。
2017年元月8日 清晨 北京
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